ここで開催されるイベントに参加するため、初めて三崎に行った。
京浜急行の終点、三崎口駅にはマリンパークに行くために数回、さらには飲み過ぎて行く気がなかったんだが強制的に１回、降り立ったことがある。

イベントの会場になったのは、産直センターやカフェ、ホールなどが一体になった複合施設・うらり。




せっかく来たのだから何か土産を、と産直コーナーを一回り。
マグロをはじめに海産物もいいが、三浦の野菜も捨てがたい、ということで、地の大根を使った切り干しと、水菜を買うことにした。




三崎口まではバスで戻るより他に手はないのだが、イベント後だけにバス停には結構な行列が出来ている。
人の多いのがキライなわたしは時間をずらすことにして、少々街をぶらぶらすることにした。

街中？と思われる方に適当に歩いていくと、すぐにまた海原が眼前に広がってきた。
海にかかるあの赤い橋は、城ケ島大橋？




なかなかいい眺めじゃないの、としばらくたたずんでいたら、バスがやって来た。
空いているのを幸い、さっさと乗って帰りましたとさ。





NS

既に終了したイベントのハナシで恐縮ですが、今月15日まで東京ステーションギャラリーで行われていた「追悼 高倉健展」。
完全予約制というチケット発売方法もユニークだったが、どんなワケがあってのことか、やっぱり観なきゃわからなかった。

ローソンチケットでオンライン予約をして、近場のローソンでチケットを発券してもらい、当日に備える。
わたしが行ったのはすこぶる寒い日だったが、東京駅の外に出ずともギャラリーへアクセス出来るのはこんな日こそうれしい。

間違いなく国民的映画スター、といっていい高倉健。
とは言え、美術館がひとりの映画スターを取り上げて企画展を行う、というのはあまり例がない。
世田谷文学館では、東宝撮影所が区内にあった縁からか、毎年のように映画をテーマにした企画展があって楽しみだったんだが、それも近年はペースダウンしているし。

さて、15時からの予約時間少し前にギャラリーに入る。
高倉健の人となりを偲ばせる、遺品の数々が…ではなく、フロアのそこかしこにはモニターやらプロジェクターのスクリーンがあり、高倉健が出演した映画の一部が繰り返し映されている。

ある作品は数十秒、ある作品は数分、モノクロあり、カラーあり、青春もの、刑事もの、ひばりと組んだ明朗音楽もの、アクションもの、そして任侠もの、出演205作品のすべてを、この会場内で観ることが出来る。

映画スターを語るのは何か？
それは彼が出演した映画そのものにほかならない。
ギャラリー全体を通して、たしかに高倉健の映画キャリアを「体感」した。

全ての映像を観ると、2時間半ほどかかるそうだ。
なるほど、完全予約制のワケはここにあったわけだ。

映画スターを語る展示方法のひとつとして、これはアリだと思う。


あんまり寒いので、ぶらぶらせずにこのまま帰ってしまった。


NS

年末にようやく『君の名は。』を観た。

こういう爆発的にヒットをした映画を、上映が終わるころに行くと、期待しすぎて
失敗するんだよね。ハードルあがっちゃうから。アニメ『サマーウォーズ』の時も
そうだった。

けど『君の名は。』は面白かった。

新海誠監督作品は映像が美しいのは知られているが、その美しさは単に絵に
よるものだけでなく“日本の心”が感じられるからだ。

自然が残る田舎の風景が美しく描けるのは当然だけど、都会のビル群であっても、
ガラスに青い空と雲を写したり夕日を反射して輝かせたりとか、夕焼けにそびえ
立つ高層ビルのシルエットも美しい。それは監督が感じている日本の美しさや
愛おしさであり、丁寧に描かれた細部からひしひしと伝わってくる。

また、作品中では“片割れ時”という黄昏時（映画界ではマジックアワーと呼ぶ）を
効果的に使い、作品全体をファンタジーとして包み込んでいる。現実にはあり得ない
設定なのに、それほど気にならないのは新海誠監督の魔法でオブラートに包んで
いるからだ。

このブームはおそらく十代、二十代が中心で、もし私が十代か二十代の頃に観て
いたら１００点をあげていたかもしれない。けど、五十を超えるとね、世の中そんなに
甘くないよ、という目で観てしまう自分がいるんだ。悲しいかな、素直に受け入れる
ことの出来ない自分が残念でならない。

楽しくて面白かったけど、「面白いからみんな観て！」と他人に薦める程ではなかった。

中学生や高校生のデートに最適！


　－－採点　７０点。




　　　＊　　　＊　　以下ネタバレあり　　＊　　　＊





今までに男女入れ替わり物っていろいろあったけど、多くは大林宣彦監督の
『転校生』のように、一度入れ替わったらずっとチェンジしたままが多かった。
けどこの作品は、しょっちゅう入れ替わる。セリフにもあるが、週３（しゅうさん）
ぐらいの頻度であるようだ。

そのため、それまでの作品にありがちな入れ替わったことへの戸惑いや
悲しみにはそれほど時間をかけず、主人公たちは“夢”だと思いこんで入れ
替わることにむしろ積極的に順応しようとしているところが新しい。だから
テンポも軽快だしギャグも笑える。前半部で作品が重くないのはそのためだ。

また、十代や二十代にウケるのは、男女の入れ替わりとかティアマト彗星の
大接近とか、口噛み酒とかファンタジーの要素が多いが、実は、父親が町長
に立候補して恥ずかしい（三葉）とか、あこがれの先輩とデートが出来るチャン
スを得たのにうまく話せなくて失敗する（瀧）とか、家族や学校、友達、バイト、
恋愛など十代の悩みがテーマとなっているからだと思う。そこに共感できるのだ。

物語のベースが『赤い糸』とか『運命の歯車』とかオーソドックスなのに、
彗星が大接近するという天体ショーを絡めてファンタジーで包み込んでしまう
方便がうまい！

今から２０年ほど前のこと、１９９７年に“ヘールボップ彗星”が大接近し、日本
でも３か月間、肉眼で普通に“ほうき星”を観ることが出来た。それは神秘的で、
宇宙の大きさを感じると同時に、天体ショーのおかげで、それまでとは世の中
が違って見えていたものだ。そんな記憶がよみがえった。おそらく監督も経験
してるのだろう。

ラストシーン。
主人公の二人は遇えるのか？　それとも遇えないのか？って気をもまされる
けど、やっぱ、遇ってもらわないとね。遇うとしたらどこでだろうと私なりに観な
がら考えてた。街で歩いていてでは面白味がないし、イベント会場でも周囲の
処理が難しいし、そしたら、電車がたまたま併走して、窓越しにとなりの電車
に乗っていた。ときたからよかったね。都会ならではのシチュエーションだし、
互いが会いに行くという行為が必要になる。観ている観客も、急げ急げって
気持ちが高まる。

ただ残念なのは、二人が同時に「君の名は？」ってユニゾンで言ったのがどう
もね。残念ながら私にはそれがマイナス点だった。大人になった三葉なんだ
から「あなたは？」か、もしくは「あなたの名は？」とか言うだろうし、そもそも
名前を聞こうとするかな？　「君は？」とか「ねえ、君」ぐらいだろう。
タイトルと同じセリフを同時に言わせたところに監督の強い意図を感じてしまい
夢を見ていたのが一気に冷めてしまった。

しかもその後、カメラが空にパンアップして『君の名は。』ってタイトルまで出し
たでしょ。くどすぎる。あのタイトルはいらないと思う。

私だったら、同じセリフではなく、瀧は「ねえ、君」、三葉は「あのう・・・」と違う
セリフをかみ合わせて、カメラが空にパンアップして『君の名は。』ってタイトル
を出したな。

誰かも言ってたけど、もし十代の頃に観ていたら、この作品は宝物になって
いたかもしれない。青臭くとも一途な想い、というのは胸を熱くさせるものだ。
それは青春時代しかできない。

運命の赤い糸、青春ファンタジーの傑作です。

きしょう

本年、2017年もスタートしてはや10日となった。本ブログもスタートして何年目がわからないが、今年もユルユルと自然体で行きたいと思いますので、よろしくお願いいたします。

さて、新年と言えば初詣？だが、わたしは実は一度も行ったことがなく、今年も行っておりません。そんなわたしがコレド室町でゴハンを食べていたら、大きな朱塗りの鳥居が目に入った。

これが何かはすぐにピンと来たんだが、ここら一帯の再開発と合わせて整備？された福徳神社なんである。コレドのCMにも登場したので、見た見た、という人も多かろうと思うが、どこもかしこもピカピカの神社はご利益大ありな感じである。

ピカピカの反面、この神社、実は大変由緒のあるお社で、創建は1,000年をさかのぼり、徳川家康も何度も参詣したとのこと。何たって名前がいい。家康じゃなくても参詣したくなる。「真田丸」で星野源が演じていた二代将軍秀忠も参詣した折り、別名を芽吹神社と命名したそうだ。こいつはますます縁起がいい。

日本橋自体、歴史のある街。ショッピングや飲食だけでなく、こういうスポットにもぜひ立ち寄って、街の持つ様々な表情や歴史に触れていただきたい、と思う。わたしももちろん今年も大いに、街を楽しむぞ。




現在、ライトアップされていて、これまた幻想的な雰囲気。

NS